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Forschung // Research Graphic Recording, Illustration & Malerei // Visuals Theater

Bio

Nora Haakh wurde 1985 in Reutlingen geboren. Mit neun Jahren stand sie als Kinderstatistin im „Black Rider“ am Landestheater Tübingen erstmals auf der großen Bühne. Später gründete sie eine Theater-AG, sammelte in der Jugendredaktion des Reutlinger Generalanzeigers und beim Freien Radiosender Wüste Welle journalistische Erfahrung und engagierte sich als Schülersprecherin und im Jugendgemeinderat.

Nach dem Abitur (1,0) studierte Nora Haakh Arabistik, Islamwissenschaft, Politikwissenschaft und Geschichte in Berlin mit Auslandsaufenthalten in Paris, Istanbul und Kairo. Während des Studiums assistierte sie u.a. bei Yael Ronen („Dritte Generation“, Schaubühne, 2009), Neco Celik („Schwarze Jungfrauen, Ballhaus Naunynstraße, 2010) und Jens Hillje („Verrücktes Blut“, Ruhrtriennale/Ballhaus Naunynstraße, 2010) und übertitelte arabischsprachige Gastspiele u.a. von Rabih Mroué und Lina Saneh und dem Freedom Theatre Jenin. Ihr Studium schloss sie 2012 als Magistra Artium (1,1) ab.

Von 2012 bis 2015 war Nora Haakh als Dramaturgin am postmigrantischen Theater Ballhaus Naunynstraße tätig, wo sie insbesondere Stückentwicklungen und Uraufführungen neuer Dramatik, Dokumentartheaterprojekte sowie interdisziplinäre und internationale Festivals betreute.

Zusammenarbeit als Dramaturgin u.a. mit Autor_innen wie Sasha Marianna Salzmann, Deniz Utlu, Olivia Wenzel, Imran Ayata, Elisabeth Blonzen, Meriam Bousselmi, Daniela Janjic, Rashid Novaire; mit Regisseur_innen wie Neco Celik, Lukas Langhoff, Berivan Kaya, Ilker Abay, Salome Dastmalchi, Reyhane Youzbashi Dijazi, Branwen Okpako, Daniel Kahn, Anestis Azaz, Atif Hussein, Idil Üner sowie Performer_innen/Tänzer_innen wie Magda Korsinsky, Natalie Riedelsheimer, Ricardo de Paula/Grupo Oito uvam.

Eine langjährige Zusammenarbeit verbindet sie mit Autorin/Regisseurin Nora Abdel-Maksoud, mit dem Schauspieler und Filmemacher Ilker Abay und der Regisseurin Berivan Kaya: Mit Nora Abdel-Maksoud hat sie nach der Debütarbeit „Hunting von Trier“ (2012) bei Auftragsarbeiten am Ballhaus Naunynstraße, am Maxim-Gorki-Theater Studio, am Neuen Theater Halle, am Münchner Volkstheater und an den Münchner Kammerspielen zusammengearbeitet, „Kings“, für das sie als Co-Autorin zeichnet, wurde 2015 zum Festival „Radikal Jung“ eingeladen und in „Theater der Zeit“ publiziert. Mit Berivan Kaya arbeitet sie seit 2013 zusammen, seit 2018 im Rahmen des transgenerationellen Künstlerinnenkollektivs „Frauen am Fluss. Mit Ilker Abay entstanden seit 2016 zahlreiche transmediale Arbeiten, unter anderem im Rahmen des Kunst-/Soziallabors AUCH, das seit 2018 mit künstlerischen Mitteln „Temporary Contact Zones“ in Berlin-Gesundbrunnen kreiert.

Seit 2015 ist Nora Haakh als freischaffende Dramaturgin tätig und betreut Konzeptentwicklungen, Fördermittelakquise und Probenprozesse in den Bereichen Sprechtheater, zeitgenössischer Tanz/Performance und Serie/Film.

Eigene Regiearbeiten beinhalten szenische Lesungen von Mohammad Al-Attar („Und jetzt bitte in die Kamera“, 2012, Heimathafen Berlin), ein Stück von Wasim Ghrioui („Adapter“, 2015, Haus der Kulturen der Welt und tak, Berlin) und die künstlerische Forschung/Performancereihe „Tree Translator“ (ermöglicht durch eine Künstlerresidenz bei Nomadways, Brivezac 2018, gezeigt beim Kunstfestival 48h Neukölln 2019, gefördert durch den Fonds Darstellende Künste 2021). Seit 2017 hat Nora Haakh sich zudem ein zweites Standbein als Graphic Recorderin/Illustratorin aufgebaut und experimentierte in mehreren Projekten als Performerin mit den Möglichkeiten von Life-Zeichnung auf der Bühne.

Parallel dazu erarbeitete sie als Teil eines Exzellenz-Clusters an der Berlin Graduate School Muslime Cultures and Societies der Freien Universität Berlin ihre Promotion zu „Layla und Majnun in der Contact Zone: Übertragungen aus dem Arabischen uns Deutsche im zeitgenössischen Theater“, die sie 2019 eingereicht und 2020 erfolgreich verteidigt hat (summa cum laude). 2021 wurde die Arbeit im Rahmen des Augsburger Wissenschaftspreises für Interkulturelle Studien mit einem Sonderpreis Kultur ausgezeichnet. Seit 2021 unterrichtet sie Dramaturgie an der HAW Hamburg. Sie spricht bei Konferenzen, gibt Workshops im In- und Ausland und veröffentlichte diverse Artikel und Aufsätze (u.a im Literatur- und Gesellschaftsmagazin Freitext, Jahrbuch Deutsch-Türkische Studien, u.a.). Ihre erste Monographie „Die Islamdebatte im postmigrantischen Theater“ erscheint 2021. Nora Haakh lebt und arbeitet in Berlin.

Hier finden Sie meine Bio und Projektliste zum Download. 

Graphic Recording, Illustration & Malerei // Visuals Theater

Visual Performer/ Ensemblemitglied: „Der Titel ist frei übersetzbar“, Regie: Meriam Bousselmi

„Der Titel ist frei übersetzbar“ / „La Beauté Entre“ von Meriam Bousselmi, Regie: Meriam Bousselmi.

Ensemble: Husam Chadat, Reimar de la Chevallerie, Nora Haakh, Miriam Lemdjadi, Kathleen Gallego Zapata. Graphic Recording: Nora Haakh, Übersetzung: Veronika Somnitz, Video: Reimar de la Chevallerie. Technik: Simon Müller, Ausstattungsmitarbeit: Susanna Kloiber, Toni Säckl, Sonja Elena Schroeder, Regieassistenz: Hanna Hovtvian, Produktionsleitung: Nina de la Chevallerie, Presse- und Öffentlichkeitsarbeit: Birte Müchler, Audience development: Sheila Hilpert. Vorstellungen in Göttingen (Werkraum Theater), Berlin (Theater Aufbau Kreuzberg), Heidelberg (TIK Theater).

Gefördert von: Niedersächisches Ministerium für Wissenschaft und Kultur •  Stiftung Niedersachsen • Fonds Darstellende Künste • Stadt Göttingen • EBR Projektentwicklung • Realisiert aus Mitteln des Theaterpreis des Bundes.

Trailer hier. Videomitschnitt hier.

Graphic Recording, Illustration & Malerei // Visuals

Grüße aus der Schreib-Höhle * Greetings from the writing cave

(c) Nora Haakh

Bis Ende 2019 bin ich in der Schreibhöhle.

Informationen zu meiner Arbeit im Bereich Illustration/Graphic Recording/Inhaltsvisualisierung finden Sie hier.

Wenn Sie sich für meine akademische Arbeit interessieren, informieren Sie sich gerne über mein Buch über postmigrantisches Theater (im Erscheinen) und mein Promotionsprojekt über Arabisches Theater in Deutschland.  

Wenn Sie sich für eine Zusammenarbeit mit mir als Theatermacherin oder als Sprecherin bei einer Veranstaltung interessieren, kontaktieren Sie mich bitte unter contact[at]nora-haakh.de, ich melde mich so schnell wie möglich zurück.

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I am in a writing retreat until end of 2019.

Information about my work in illustration/graphic recording/content visualisation can be found here.

If you are interested in my academic work, check my upcoming book on postmigrant theatre and my phd project about Arabic Theatre in Germany . 

If you are interested in working with me as a theatremaker or speaker at your event, please reach me via contact[at]nora-haakh.de and I will get back to you as soon as possible.

 

Graphic Recording, Illustration & Malerei // Visuals Theater

Zeichnerin bei Scribes, Performance, Tanz im August Festival, HAU Berlin

Das Performance-Projekt SCRIBE der australischen Künstlerin Leisa Shelton dokumentiert die Erfahrungen von Zuschauer*innen, diesmal als Teil des Festivals Tanz im August. Neben anderen Scribes war ich als Zeichnerin dabei. Das hat großen Spaß gemacht, wegen der tollen Begegnungen, Kolleg*innen, und nicht zuletzt dem Genuss, mit Leisas wirklich liebevoll gearbeiteten hölzernen Schreibpulten zu hantieren… Das komplette Archiv der entstandenen Blätter ist im Berliner Theater HAU einzusehen. Hier sind einige der Dutzenden Blätter, die ich dabei gefüllt habe:

 

Theater

Dramaturgie Performance-Parcours „k/no/w-go-zones“ von Grupo Oito, Performing Arts Festival Berlin

Wie bewegen wir uns im öffentlichen Raum? Wie bewegt öffentlicher Raum uns? Welche Regeln gelten? Für wen? Was braucht es, damit die No-Go-Area zur Now-Go!-Zone werden kann? In dem interaktiven Performance-Parcours bewegen sich die Zuschauer mit dem Ensemble durch urbane Ge/Schichten von politisch bis persönlich. Die Performance macht teils bittere, teils überraschende Realitäten sichtbar.

Seit letztem Jahr habe ich mit der wunderbaren, internationalen Tanzcompanie Grupo Oito an dem Konzept für diese Performance gearbeitet und seit Anfang Mai in den Straßen von Berlin geprobt. „K/no/w-go-zones“ ist ein Performance-Parcours, der nicht nur im öffentlichen Raum Berlins stattfindet, sondern auch komplett in der urbanen Landschaft entwickelt und geprobt wurde.

6. bis 10. Juni 2018, jeweils 16h, Treffpunkt: Vor dem Kunstquartier Bethanien, Mariannenplatz, Berlin-Kreuzberg. Weitere Infos und Tickets hier.

Theater

Performance-Workshop in Kroatien

Teilnehmer_innen aus Kroatien, Deutschland, und Brasilien kommen in dem kleinen Dorf Vhrihovina in den kroatischen Bergen zusammen, um sich zehn Tage lang via Film, Musik und Performance künstlerisch mit dem Thema „Brache“, dem Ort, und miteinander auseinanderzusetzen. Gemeinsam mit meiner Bewegungs-Komplizin Natalie Riedelsheimer, Choreographin und Tänzerin, leite ich den Performance-Teil. Das Ankündigungsposter ist natürlich auch von mir.

Der Workshop ist Teil des Projekts „Culture Seeding„, eine Kooperation von Mikub e.V. und Crna Ovca, gefördert von Erasmus Plus und Transdemo e.V.